Die Ausstellung versammelt vielschichtige aktuelle Werke von Kunstschaffenden, die zum festen Programm der Galerie gehören, und von vier Gastkünstlern, deren Gemälde, Plastiken und Wandobjekte wir erstmals zeigen. Diederik Storms' Acrylglastropfen besitzen eine starke, lichterfüllte Wirkung. Der niederländische Künstler präsentiert sie in vielteiligen Installationen. Während er manche seiner verlockenden "Drops of Gold" wie kosmische Lichtpunkte aufglühen lässt, schimmern andere in sanftem Farbglanz. Innerhalb dieser harmonischen, scheinbar schwerelosen Kompositionen gelingt es ihm, seine geschliffenen und polierten Objekte sowohl in kühler, rationaler Eleganz als auch in schwelgerischer Opulenz zu orchestrieren. Aufgrund ihrer konvexen Krümmung entsteht eine gezielte Brechung und Reflexion des Lichts, das variable Brennpunkte und pulsierende Lichtwirbel erzeugt.
Monika Falke arbeitet ebenfalls mit Acrylglas. Ihre Skulpturen widmen sich der Interaktion von polychromen Flächen, die in einander überlagernden Partien zusätzliche Farbwerte entfalten. Durch die progressive Staffelung der gläsernen Tafeln kann das einfallende Licht sie besonders leuchtend inszenieren. Bei fluoreszierenden Elementen folgt es den Kanten der Farbflächen in funkelnden linearen Bahnen und akzentuiert deren geometrische Konturen. Diesen vollplastischen Werken stellt Monika Falke Reliefs gegenüber, die sie gleichfalls als mehrlagige Sequenzen verschiedenfarbiger Rechtecke entwickelt.
Auch Go Segawa verbindet durchscheinende Ebenen zu facettenreichen Gesamtwerken. Als Grundlage seiner Kompositionen verwendet der japanische Künstler transparentes Polycarbonat, das er schneidet und grafisch gestaltet, bevor er die Einzelflächen in einem offenen feingliedrigen Raster anordnet. Aus dieser Verbindung zweidimensionaler Elemente gehen rätselhaft diffuse, körperhaft wirkende Objekte hervor. Ihre Technik lässt an Origami, die japanischen Kunst des Papierfaltens, denken – ihre minimalistische Textur hingegen unterstreicht die virtuelle, nahezu entmaterialisierte Ästhetik von Go Segawas Werken.
Rron Qenas Schaffen steht in der Tradition der Plein-Air-Malerei. Während der im Kosovo geborene Künstler vor Ort malt, nimmt er sich verändernde Farben, Stimmungen, Geräusche u.a. atmosphärische Eindrücke wahr, die in das expressive, gestisch gestaltete Gesamtbild einfließen. Seine Stadtlandschaften zeichnen sich durch impulsive Pinselspuren und eine kontrastreiche Farbgebung aus, wodurch die Dynamik der urbanen Metropole ihren unmittelbaren Ausdruck findet. Häuser, Straßenzüge, Laternen, Brücken, vorbeifahrende Autos und Werbeschilder erscheinen im Begriff einer kontinuierlichen, temporeichen Metamorphose.
Veranstaltungshinweise
Sonntag, 14.12.2025, 12 – 18 Uhr Adventsmatinée und Vernissage
15 Uhr Nicholas Bodde liest eine Wiener Weihnachtsgeschichte (mit anschließendem Singalong)
Donnerstag, 18.12.2025, 18 – 22 Uhr Apéro/l’Art – Jahresausklang
mit einem Rundgang durch die Ausstellung und einer Illumination der Kunstwerke
Donnerstag, 29.01.2026, 18 – 22 Uhr Apéro/l’Art – Jahresauftakt
Sonntag, 15.02.2026, 15 Uhr Rundgang, Sekt und Süßigkeiten zur Finissage der Ausstellung